¿Por qué los artistas marciales hacen buenos bailarines?

Con el paso de los años, me he dado cuenta de que algunos estudiantes sobresalen muy rápido, mientras que otros tardan un poco en aumentar. Inicialmente asumiendo que solo se trataba de diferencias en la capacidad, pensé poco de eso. Pero después de entablar amistad con estos estudiantes y aprender sobre su historia, surgió un tema común: Artes marciales. Casi todos los mejores bailarines en algún momento habían tomado clases de artes marciales. Viniendo de un fondo de artes marciales, veo las similitudes inherentes tanto al Kung Fu como a la Salsa. Así que he explorado esto un poco más.

Que es Dance? La danza es una forma de arte que se refiere al movimiento del cuerpo de una manera rítmica a la música. El baile puede ser de naturaleza social, ritualista, espiritual y expresivo.

¿Qué son las artes marciales? Las artes marciales son formas de arte que se centran en el movimiento del cuerpo y también en el acondicionamiento para maximizar la capacidad y, a menudo, están relacionadas con la devoción espiritual y ritual.

Dance tiene miles de variaciones y subcategorías dentro de una forma específica de baile. El solo examen de Salsa revela muchos estilos como: estilo de Nueva York, salsa LA, salsa puertorriqueña, estilo de Cali, cubana, cumbia, paladio, etc. Las artes marciales también tienen numerosas subcategorías dentro de la forma. Centrándose en Kung Fu, hay Tiger, Crane, Snake, Monkey, Praying Mantis, Panther y muchos otros. Además, tanto el baile como las artes marciales son estilos abiertos. Con eso me refiero a que, con los años, los estilos se adaptan, cambian y son modificados por los más hábiles en ellos. Muchos estilos de Kung Fu se perdieron a lo largo de los años cuando los maestros fallecieron o las técnicas evolucionaron y cambiaron. Del mismo modo, en Salsa, los cambios a partir de la adopción de nuevos y el refinamiento de las técnicas antiguas han creado estilos recientemente evolucionados.

Una comparación

Ambos estilos de arte tienen un aspecto presentacional. En la danza se llama coreografía. Un instructor construye una rutina que es efectiva al presentar un estilo específico mediante la personificación de movimientos. En artes marciales, se les llama formas. A menudo transmitido por instructores anteriores en el transcurso de los siglos (Kung Fu ha existido durante 1500 años), las formas son rutinas practicadas por los estudiantes para desarrollar una comprensión de los movimientos. También se presentan en presentaciones, exhibiciones y torneos.

Ambos estilos de arte tienen un aspecto social. En la danza se llama baile social. A menudo, dos personas participan en un baile con un líder y un seguidor; ejecutando movimientos que han estado practicando. Sin embargo, no es una rutina acordada, sino más bien una conversación. El líder le ofrece al seguidor un movimiento y si el seguidor acepta, se ejecuta. Liderar y seguir requiere conciencia espacial, moderación, ejecución perfeccionada y, lo más importante, una conexión fuerte. En artes marciales, se llama combate. En un combate, el líder y el seguidor cambian con frecuencia. Más apropiadamente podemos llamarlo agresor y defensor. El agresor lidera la lucha al adelantar ataques que el defensor debe frustrar. Cuando el defensor encuentra una ventana de oportunidad para presentarse, el defensor toma ventaja y ahora se convierte en el agresor; los papeles por lo tanto se invierten. Mientras tanto, los combatientes deben enfocarse en ser conscientes del espacio, tener control, perfeccionar su ejecución y hacer un buen contacto fuerte. Las artes marciales y la danza de esta manera observan una relación de Yin Yang. El líder presenta el cambio mientras el seguidor lo pacifica. El seguidor se defiende al contrarrestar el plomo con un movimiento para aliviar el cambio de presión.

Cómo aprendemos a bailar y luchar

Las artes marciales y la danza se enfocan en enseñar visualmente a un estudiante, presentando el movimiento y trabajando a través de él. Muy a menudo, los movimientos se enseñan en una metodología progresiva-parcial, lo que significa que el maestro comienza con un movimiento, luego pasa al siguiente, y así sucesivamente. Los movimientos se unen para completar una secuencia completa. Al enseñar a un estudiante, la técnica presentada puede tener tres variaciones posibles en la anatomía.

Primero, una acción continua es algo que se repite una y otra vez. En salsa sería el básico regular. En las artes marciales, a menudo se dice que se convierte en un maestro, debes dominar tu respiración. De aquí proviene tu poder y debe ser continuo en la naturaleza.

En segundo lugar, una acción secuencial implica un paso, seguido de otro, seguido de otro, etc. En Salsa, esto se relaciona mejor con el movimiento de las manos cuando se dirige un movimiento. Cada movimiento, por ejemplo liderando el giro a la derecha, implica una cierta cantidad de pasos para completar. En artes marciales, cualquier movimiento requiere una serie de pasos; una patada giratoria requiere, un cambio de peso, un movimiento pivotante, una extensión de pierna, luego compresión de pierna, volver a una posición y redistribución de peso.

En tercer lugar, una acción esporádica implica un evento recurrente separado por un período de tiempo indeterminado. El Cross Body Lead sería un buen ejemplo de una ocurrencia esporádica en el sentido de que la acción puede volver a ocurrir durante todo el baile sin un período específico o tasa de recurrencia. En las artes marciales, los movimientos se ejecutan a intervalos impares para mantener al oponente en guardia.

La conexión de cultura pop

¿Sabes cómo evolucionó el break dance? ¿Alguna vez has visto esas viejas películas de Kung Fu de los 70 e incluso antes? Mira esos movimientos; ellos son sinónimos Los bailarines de break vieron estos increíbles movimientos realizados artísticamente por los practicantes de Kung Fu y lo tradujeron para bailar. El Windmill tiene un propósito significativamente diferente en Kung Fu que en Break Dancing. Incluso hoy en día con espectáculos como "Dancing With The Stars" y "So You Think You Can Dance?", Muchos de los movimientos no son tradicionales en sus estilos, sino que presentan algo de sabor y brillo en el baile. La salsa LA Style es notoria por tener movimientos acrobáticos de alta energía en sus presentaciones.

Una conexión más íntima

Hemos examinado tanto el baile como las artes marciales como dos cosas separadas que tienen similitudes. Sin embargo, hay incluso relaciones más íntimas entre los dos que muestran una fusión de formas artísticas. Las naciones guerreras como los zulúes a menudo incorporan bailes como una herramienta para fortalecer el orgullo de su tribu. Las danzas se usaron como historias que relataban el poder de los guerreros y la desolación que traían sus enemigos. En Kung Fu, aunque las formas en sí mismas podían considerarse un baile, la Danza del León se usaba para entretener, pero también para entrenar a los estudiantes. A menudo visto en festivales y celebraciones, la Danza del León requería un practicante bien versado para realizar técnicas ingeniosamente avanzadas. En el Nuevo Mundo, antes del advenimiento de B-Boys, estaba Capoeira. Acreditada a la llegada de esclavos en Sudamérica (concretamente Brasil), Capoeira es un arte marcial de baile. A los esclavos no se les permitía practicar artes marciales en absoluto, pero ellos hábilmente escondían su entrenamiento en un baile. Único para Capoeira es la inclusión de músicos con su entrenamiento, lo que demuestra aún más la conexión entre la danza y las prácticas marciales.

Crossovers y conversos

Numerosos artistas marciales han convertido la cruz en bailarín o viceversa. El más famoso de todos los marcialistas / bailarines, la penúltima figura de la era de la era del Kung Fu Sploitation, Bruce Lee se convirtió en Cha Cha Champion de Hong Kong en 1958. Jeanne Claude Van Damme no era una luchadora entrenada, sino que realmente estudió ballet; que es un testimonio de su arte porque sus patadas son muy gráciles pero amenazantes.

La danza y las artes marciales tienen una rica historia con una conexión muy estrecha. Para los artistas marciales, los movimientos de la salsa existen en un mundo que es muy familiar; codos, giros, vueltas, patadas y lanzamientos (a veces). Para un Salsero, el poder y el daño potencial inherente a los movimientos se vuelve más claro a medida que su agarre se vuelve más fuerte. Como hemos demostrado, el hecho es que ambas incorporan características similares, lo que permite una facilidad de absorción por parte del estudiante. Entonces, si eres un bailarín, toma algunas clases de artes marciales. Si eres un artista marcial, toma algunas clases de baile. Estudia las similitudes y cultiva tu propio estilo. Pero recuerda mantener la lucha en el ring y bailar en el piso.